Памяти Александраь Птушко - биография, новости, личная жизнь
Александр Птушко Возраст: 123 (со дня рождения) Возраст смерти: 72 года Александр Лукич Птушко, урожденный Птушкин. Родился 6 (19) апреля 1900 года в Луганске - умер 6 марта 1973 года в Москве. Советский режиссёр, кинооператор, художник-мультипликатор, сценарист и педагог. Народный артист СССР (1969). Лауреат Сталинской премии первой степени (1947). Александр Птушко родился 6 (19 по новому стилю) апреля 1900 года в городе Луганск. Рос в семье крестьян. Отец - Лука Артемьевич. Мать - Наталья Семёновна Птушкина. В детстве хорошо рисовал. За счёт чего на выставке работ учеников реального училища, в котором занимался Александр, его рисунки признали лучшими. Их высоко оценила Мария Улазовская, жена Николая Шверника, и в дальнейшем помогла Птушко переехать в Москву и поступить в Государственную школу кинематографии на заочное отделение. С 1919 года служил в 11-й кавалерийской дивизии 1-й Конной армии. После Гражданской войны работал актёром и художником-декоратором в Народном доме и корреспондентом газеты Донецкая кочегарка. В 1923-1926 годах учился в Московском институте народного хозяйства. Сменил несколько профессий (корреспондент в газете, актёр, художник-декоратор, секретарь орготдела Союза строителей Москвы), пока не решился стать режиссёром. С 1927 года работал на Москинокомбинате (Мосфильме) как художник и режиссёр-мультипликатор, конструировал куклы. В 1928 году дебютировал в качестве режиссёра, поставив серию мультфильмов с участием кукольного персонажа Братишкина совместно с Юрием Меркуловым и Иваном Никитченко. В 1932 году снял первый советский звуковой мультфильм Властелин быта. Режиссёр Александр Птушко вошел в историю киноискусства как новатор, экспериментатор и художник, постоянно находящийся в поиске новых уникальных возможностей кино. Наиболее значительной работой Птушко в 1930-е годы стала полнометражная мультипликационно-игровая картина Новый Гулливер по мотивам романа Джонатана Свифта, в которой наряду с многочисленными (от 1500 до 3000) куклами играл живой актёр. Новаторские методы комбинированных съёмок, конструкции и приспособления на протяжении многих лет применялись другими советскими режиссёрами, а сам фильм оказал большое влияние на становление чешской школы мультипликации. Песня Моя лилипуточка, стилизованная под творчество Александра Вертинского, мгновенно стала хитом. Дочь Птушко вспоминала: Тогда, в 35-м, когда Новый Гулливер вышел на экраны, все вдруг заговорили об актуальности и злободневности. Марширующих лилипутов сравнивали с фашистами, а когда фашист пошёл по Европе, фильм обрёл второе дыхание; люди отказывались видеть в этом просто сказку. Но были и другие аналогии, они пугали. В нашей стране был один Гулливер, ему фильм понравился. Отец недоумевал: Неужели никто не видит главного в моём фильме: человек и кукла - равные партнёры? Я создал новый мир, а они тянут его в свой... Я создал сказку, а вы ищете в ней обычную жизнь. Поймите, что заставить маршировать тысячу кукол сложнее, чем пройтись парадом по Красной площади целой армией. Отцу не верили. Тогда многие искали фигу в кармане. Успех той картины, был высоко оценён как в СССР, так и за рубежом, что позволило Птушко открыть собственное художественно-производственное объединение объёмной мультипликации на Мосфильме. С 1936 по 1940 год его команда поставила около десяти короткометражных кукольных фильмов: Лиса и волк, Сказка о рыбаке и рыбке, Весёлые музыканты и пр. Часть из них были цветными и снимались по трёхцветному способу Павла Мершина. К работе также привлекались Павел Баженов и другие мастера палехской миниатюры. В 1939 году Птушко поставил ещё один полнометражный мультипликационно-игровой фильм - Золотой ключик по сказке Алексея Толстого, который не только выступил автором сценария, но и принимал активное участие в съёмках. В сказке режиссёр предпочел не мультипликации, а комбинированные съёмки и оптическое совмещение объектов, когда актёров располагали на разном расстоянии от камеры, чтобы уменьшить/увеличить их пропорции (спустя годы нечто подобное повторил Питер Джексон в трилогии Властелин колец). Во время Великой Отечественной войны Александр Птушко был признан негодным к строевой службе по близорукости и вместе с семьей эвакуирован в Алма-Ату, где работал на Центральной объединённой киностудии художественных фильмов. Руководил трюковыми и комбинированными съёмками в фильмах: Парень из нашего города, Секретарь райкома, Зоя и др. Чтобы прокормить семью, научился шить обувь, вышивал знамёна. Все его ученики погибли на войне, и восстановить свою мастерскую он не смог. В 1932-1949 годах исполнял обязанности профессора ВГИКа и заведующего кафедрой художественного факультета. В 1944-1946 годах был директором киностудии Союзмультфильм. В эти же годы написал ряд научно-популярных книг на тему мультипликации, трюковых и комбинированных съёмок. После войны Александр Птушко начал снимать игровые фильмы, экранизируя былины, народные сказки, произведения русской литературы: Каменный цветок (1946), Садко (1952), Илья Муромец (первый советский широкоэкранный фильм со стереозвуком, 1956), Алые паруса (1961), Сказка о потерянном времени (1964), Сказка о царе Салтане (1968), Руслан и Людмила (1972). Кадры из фильмов Александра Птушко Фильмы Птушко пользовались большим успехом не только в СССР, но и на Западе: в Великобритании Илья Муромец вышел под названием Былинный герой и чудище (The Epic Hero and the Beast), в США - Меч и дракон (The Sword and the Dragon. Американский вариант был перемонтирован на студии Роджера Кормана, как и ряд других сказок Александра Птушко и Александра Роу. Совместный советско-финский фильм Сампо (1958) шёл в американском прокате под названием День, когда замерзла Земля (The Day the Earth Froze), а Садко, выпущенный в 1953 году, вновь прошёл на экранах Америки в 1962-м как Волшебное путешествие Синдбада (The Magic Voyage of Sinbad). Птушко был автором и соавтором многих сценариев, режиссёром комбинированных съёмок к ряду фильмов например, таких как: Дети капитана Гранта, Вий. Он не только конструировал, но и собственноручно собирал куклы и всевозможные механизмы. По его инициативе заработали цеха по производству бутафории, термостат для вулканизации латексной пены в крупных размерах в Химках. С 1960 по 1963 год Птушко был художественным руководителем Творческого объединения Юность детских и юношеских фильмов при киностудии Мосфильм. На Западе Птушко называли советским Уолтом Диснеем. Ряд критиков сравнивали его с итальянским режиссёром Марио Бавой, также известным своими работами в кинофантастике, в том числе вольной экранизацией Вия. Александр Птушко мечтал экранизировать Тараса Бульбу и Слово о полку Игореве, по которому даже написал сценарий, но из-за тяжёлой болезни почек не успел довести замысел до конца. Скончался 6 марта 1973 года в Москве. Похоронен на Новодевичьем кладбище (участок 7). Личная жизнь Александра Птушко: Александр Птушко был несколько раз женат. Дочь от первого брака - Наталия Птушко (1926-2008), была ассистентом и вторым режиссёром на киностудии отца Мосфильм, а также и в его картинах. Похоронена на Новодевичьем кладбище рядом с отцом. Режиссёрские работы Александра Птушко: 1928 - Шифрованный документ 1928 - Случай на стадионе 1929 - Сто приключений 1930 - Кино в деревню 1930 - Крепи оборону! 1932 - Властелин быта 1935 - Новый Гулливер 1937 - Сказка о рыбаке и рыбке 1938 - Весёлые музыканты 1939 - Золотой ключик 1946 - Каменный цветок 1948 - Три встречи 1952 - Садко 1956 - Илья Муромец 1958 - Сампо 1961 - Алые паруса 1964 - Сказка о потерянном времени 1966 - Сказка о царе Салтане 1972 - Руслан и Людмила Сценарии Александра Птушко: 1928 - Шифрованный документ 1928 - Случай на стадионе 1929 - Сто приключений 1930 - Кино в деревню 1930 - Крепи оборону! 1932 - Властелин быта 1935 - Новый Гулливер 1936 - Репка 1936 - Лиса и волк 1937 - Сказка о рыбаке и рыбке 1937 - Завещание 1938 - Весёлые музыканты 1938 - Пёс и кот 1938 - Маленький-удаленький 1962 - Фитиль 1966 - Сказка о царе Салтане 1967 - Вий 1972 - Руслан и Людмила Операторские работы Александра Птушко: 1942 - Песнь о великане Художественные работы Александра Птушко: 1936 - Репка 1936 - Лиса и волк 1936 - Лиса и виноград 1936 - Волк и журавль 1944 - Телефон 1945 - Пропавшая грамота 1945 - Теремок 1961 - Друг мой, Колька! 1962 - Бей, барабан! 1967 - Вий Награды Александра Птушко: 1934 - МКФ в Венеции - Приз за лучшую программу, представленную государством на фестивале - Новый Гулливер; 1935 - Заслуженный артист РСФСР; 1944 - Два ордена Трудового Красного Знамени; 1946 - МКФ в Канне - Премия жюри за лучшее цветовое решение - Каменный цветок; 1947 - Сталинская премия первой степени; 1953 - МКФ в Венеции - Приз Серебряный лев - Садко; 1956 - МКФ в Югославии - Почётный диплом режиссёру - Золотой ключик; 1957 - Народный артист РСФСР; 1958 - МКФ в Эдинбурге - Почётный диплом - Илья Муромец; 1965 - МКФ фильмов для детей и юношества в Готвальдове - Приз режиссёру - Сказка о потерянном времени; 1968 - ВКФ в Ленинграде - Приз - Сказка о царе Салтане; 1969 - Народный артист СССР 1976 - МКФ детских и юношеских фильмов в Салерно - Специальная премия жюри - Руслан и Людмила; - Орден Знак Почёта; - Медаль - За доблестный труд В ознаменование 100-летия со дня рождения Владимира Ильича Ленина; - Медаль - За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.; - Медаль В память 800-летия Москвы.